中国古典音乐十大名曲：《高山流水》、《梅花三弄》、《广陵散》、《十面埋伏》、《汉宫秋月》、《平沙落雁》、《胡笳十八拍》、《阳春白雪》、《渔樵问答》、《汉宫秋月》。
1、《高山流水》
《高山流水》是中国古代十大名曲之一，它以伯牙与钟子期之间的友情为主题。伯牙善鼓琴，钟子期则善于倾听琴声。他们共同游历泰山，逢暴雨，止步于岩下，并因此结识成为知己。
这首曲子表现了伯牙志在登高山的志向和钟子期倾听琴声的深情。它通过琴声抒发了自己对知己和乐曲高妙的思念之情。这首曲子优美动听，寓意深远。
2、《梅花三弄》
《梅花三弄》是中国古代笛曲或箫曲，由著名音乐家梅花的弟子横笛所作。它以梅花的高洁品质和坚韧性格为象征，表达了对人生的追求和独立自强的精神。这首曲子通过重复演奏三次的旋律，传达出梅花在寒风中次第绽放的美丽景象。
3、《广陵散》
《广陵散》这首著名的古琴曲，是东汉末年流行于广陵地区的民间乐曲，虽然现在只存留于古琴曲中，但这首曲目仍然被琴家们视为经典之作。它以激昂的琴音展现了古人在战争中的英勇和牺牲精神，通过琴音表达出了豪情壮志的情感。
4、《十面埋伏》
《十面埋伏》是传统琵琶曲之一，描绘了项羽被大军包围，走投无路的情景。乐曲表现了项羽的英勇和绝望，传达了战场上的残酷和英雄主义的胜利。这首曲子独特而激烈，展示了古代琵琶演奏艺术的卓越技巧。
5、《汉宫秋月》
《汉宫秋月》是中国著名的十大古曲之一，起源于崇明派琵琶曲。这首曲子表现了宫女王昭君在深宫中思念故乡的情景，表达了对被压迫宫女的惆怅和渴望。这首曲子通过琵琶演奏的方式，深情地触动了人们的心灵，具有很高的艺术价值。
6、《平沙落雁》
《平沙落雁》是一首流传最广的古琴曲，没有其他名曲那样出自名家之手。这首曲子以悠扬流畅的旋律描绘了鸿鸪远志，表达逸士内心的追求和思绪。
曲调的变化和停顿，以及琴谱中的连续音节，都展示了古琴的美妙和技巧。这首曲子通过细腻的演奏和丰富的音乐语言，传达出深沉的情感和意境。它凭借其独特的音乐风格和深远的意境，成为了中国古典音乐的经典之作。
7、《胡笳十八拍》
《胡笳十八拍》是郭沫若称赞的一首长篇抒情诗，描述了蔡文姬流浪在外十二年的遭遇。这首曲子情感悲凉、激动人心，表达了作者对故乡的思念之情。
曲调婉转、悲伤，琴歌部分有多个版本，但都反映了蔡文姬思念故乡的痛苦心情。整首曲子通过抒发情感，传达出作者对家乡的深情厚意。
8、《阳春白雪》
《阳春白雪》是一首广泛流传的琵琶独奏古曲，表现了冬去春来、大地复苏、万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动表现了初春时节大地回春、万物复苏的景象。
9、《渔樵问答》
《渔樵问答》是一首古琴名曲，描绘了渔夫与樵夫在山水之间自得其乐的情趣。这首曲子通过琴声和歌词相互呼应，表达了人们向往平凡生活、淡泊名利的情感。
它以琴音表达了对平凡生活的向往和对淡泊名利的追求。同时，琴声和歌词相互呼应，使得这首曲子更加生动有趣。这首曲子优美清逸，以对答式的旋律描绘了渔夫与樵夫的对话，寓意深远。
10、《汉宫秋月》
《汉宫秋月》是中国著名的十大古曲之一，起源于崇明派琵琶曲。这首曲子表现了宫女王昭君在深宫中思念故乡的情景，表达了对被压迫宫女的惆怅和渴望。这首曲子通过琵琶演奏的方式，深情地触动了人们的心灵，具有很高的艺术价值。
中国十大古典名曲“高山流水”、“梅花三弄”、“春江花月夜”、“汉宫秋月”、“阳春白雪”、“渔樵问答”、“胡笳十八拍”、“广陵散”、“平沙落雁”、“十面埋伏”。
1、高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子 之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故 有高山流水之曲。
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。 伯牙惊道：“善哉，子之心与吾心同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不操，故有高山流水之曲。
2、广陵散琴曲
又名《广陵止息》。汉魏时期相和楚调但曲之一。稽康因反对司马氏专政而遭 杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托，现存琴谱最早见於《神奇秘谱》。又名《广陵止息》。汉魏时期相和楚调但曲之一。积康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前从容弹奏此曲以寄托，现存琴谱最早见于《神奇秘谱》又一说：原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲。曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲，以《神奇秘谱》载录最早。早期并无内容记载，现多数琴家按照聂政刺韩王的民间传说来解释（与正史有出入）。据《琴操》中所载：聂政，战国时期韩国人，其父为韩王铸剑误期而被杀。为报父仇，上泰山刻苦学琴十年之后，漆身吞炭，改变音容，返回韩国，在离宫不远处弹琴，高超的琴艺使行人止步，牛马停蹄。韩王得悉后，召进宫内演奏，聂政趁其不备，从琴腹抽出匕首刺死韩王。为免连累母亲，便毁容自尽。
后人曾为古琴曲《广陵散》所加分段标题，有的以与故事相应的情节取名，乐曲所表现的情绪，与这个悲壮的传说也确有不少相通之处。《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指（一段）、小序（三段）、大序（五段）、正声（十八段）、乱声（十段）、后序（八段）共四十五段。此曲早已绝响，解放后不少琴家才将它译奏出来。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。
3、平沙落雁
明朝此曲称《雁落平沙》。曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在空际盘旋顾盼的情景。又名《雁落平沙》或《平沙》。作者传有唐代陈子昂、宋代毛敏仲、明代朱权等，众说不一。此曲琴谱最初载于明末《古音正宗》（1634年）。问世以后，深受琴家喜爱，不仅广为流传，而且经过加工发展，形成段数、定弦、调式、意境等方面不尽相同，又各具特色的多种版本，是传谱最多的琴曲之一。
对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鹄鸿之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁“回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”，“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。现在流传的多数是七段，主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不断，优美动听；基调静美，但静中有动。诸城派的《平沙》，增加了一段在固定音型陪衬下用模拟手法表现大雁飞鸣，此呼彼应的情景，形象鲜明生动，别具一格。
4、梅花三弄
此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来?颂具有 高尚节操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重覆了三次，所以称为「三 弄」。
此曲系借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂具有高尚情操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重复了三次，所以称为：“三弄”。
5、十面埋伏
乐曲描写公元前二零二年楚汉战争在垓下最后决战的情景。汉军用十 面埋伏的阵法击败楚军。项羽自 刎於乌江，刘邦取得胜利。
传统琵琶曲之一。又名《淮阳平楚》：谱最早见于《华秋频琵琶谱》（1819）。明王 宝（1598-1662）《四照堂集。汤琵琶传》中记琵琶家汤应曾奏《楚汉》。“楚汉一曲。当其两军决斗是，声动天地，屋瓦若飞坠，徐而察之，有金声、鼓声、金、剑击声、人马群易声，俄而无声。久之，有怨而难明者为楚歌声；凄而壮者为项王悲歌慷慨之声、别姬声；陷大泽，有追骑声；至乌江，有项王自刎声，余骑蹂践项王声。使闻者始而奋，既而悲，终而涕泪之无从也，其成人如此。”所绘之情景、声色与今之《十面埋伏》甚近似。全曲分十三个段落，都标题可归三部分：
第一部分：
（1）“列营”全曲序引，表现出征前的金鼓战号齐鸣，众人呐喊的激励场面。音乐有散渐快，调式的复合性及其交替转换，更使音乐增加不稳定性。
（2）“吹打”。
（3）“点将”主题呈式，用接连不断的长轮指手法（但轮一句轮一拂轮）和“扣、抹、弹、抹”组合指法，表现将士威武的气派。
（4）“排阵”。
（5）“走队”音乐与前有一定的对比，用“遮、分”和“遮、划”手法进一步展现军队勇武矫健的雄姿。
第二部分：
（6）埋伏 表现决战前夕夜晚，汉军在该下伏兵，气象宁静而又紧张，为下面两段作铺垫。
（7）鸡鸣山小战 楚汉两军短兵相接,刀枪相击,气息急促,音乐初步展开。
（8）九里山大战 描绘两军激战的生死搏杀场面。马蹄声、刀戈相击声、呐喊声交织起伏，震撼人心。先用“划、排、弹、排”交替弹法，后用拼双弦、推拉等技法，将音乐推向高潮。
第三部分：
（9）项王败阵。
（10）乌江自刎 先是节奏零落的同音反复和节奏紧密的马蹄声交替，表现了突围落荒而走的项王和汉军紧追不舍的场面；然后是一段悲壮的旋律，表现项羽自刎；最后四弦一“划”后急“伏”（又称“煞住”），音乐嘎然而止。
原曲还有：
（11）众串凯。
（12）诸将争功。
（13）得胜回营。卫仲乐先生的演奏指“自刎”止，后三段删去不奏。今日诸家大多承用此法。
整曲来看，又有“起、承、转、合的”布局性质。第一部分含五段为“起、承部”，第二部分含三段为“转”部，第三部分含二段为“合”部。
6、夕阳箫鼓(春江花月夜)
这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅。一九二五年前后，上海大 同乐社根据此曲改编成丝竹乐曲
《春江花月夜》。最早版本是1842年的“夕阳箫歌”，1864年前成书的《今乐考证》称为传统琵琶曲《夕阳箫歌》，1895年被改编为《浔阳琵琶》时已将以来的六段编成十段，各段分别借用唐代乐府题名，至1932年改为民乐合奏，定名《春江花月夜》，情趣也由原来“秋意晚江别”而发展成比较健康向上，春意盎然，清新优美。解放后用乐队合奏全曲分成十段，犹如十幅连续的画面：1、江楼钟鼓，2、月上东山，3、风回曲水，4、花影层台，5、水云深际6、渔歌唱晚，7、回阑拍岸，8、桡鸣远籁，9、 乃归舟，10、尾声
7、渔樵问答
此曲在历代传谱中，有三十多种版本，有的还附歌词。乐曲表现渔樵 在青山绿水中间自得其乐的情趣。
原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》）。约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远（片段1）。 第二、三段，表现了“月上东山”（片段2）和“风回曲水”的意境。 接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。进入第五段“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。全曲的高潮是第九段“唉乃归舟”，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“唉乃”，由远而近的意境。归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。
8、胡笳十八拍
根据同名诗谱写的乐曲。所反映的主题是「文姬归汉」。汉末战乱中， 蔡文姬流落到南匈奴达十二年之久，她身为左贤王妻，然而十分思念故乡。 当曹操派人接她回内地时，她又?不得离开两个孩子，还乡喜悦被骨肉离 别之痛所淹没，心情非常矛盾。
汉末，著名文学家、古琴家蔡邕的女儿蔡琰（文姬）,在兵乱中被匈奴所获，留居南匈奴与左贤王为妃，生了两个孩子。后来曹操派人把她接回，她写了一首长诗，叙唱她悲苦的身世和思乡别子的情怀。
全诗共十八段，谱作成套歌曲十八首。据郭沫若说，突厥语称“首”为“拍”，十八拍即十八首之意。又因该诗是她有感于胡笳的哀声而作，所以名为《胡笳十八拍》或《胡笳鸣》。原是琴歌，但魏晋以后逐渐演变成为两种不同的器乐曲，称《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》。前者即为《胡笳十八拍》的嫡传。
唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀有《听董大弹胡笳》诗：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。”就是对该曲内容的概括。现存的曲谱最早见于1425年刊行的《神奇秘谱》本，称“大、小 胡笳”，都是无歌词的器乐曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》，初见于明万历三十九年（公元1611年）孙丕显所刻的《琴适》中，也就是现在最流行的谱本，其歌词即文姬所作的“我生之初尚无为……”。音乐基本上用一字对一音的手法，带有早期歌曲的特点。从第一拍到第九拍，以及第十二、十三两拍，都有一个相同的尾声，有受汉代相和大曲影响的痕迹。全曲为六声羽调，常用升高的徵音（升5）和模进中形成的高音（升1）作为调式外音。情绪悲凉激动，感人颇深。
9、汉宫秋月
此曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲，另为二胡曲。据载，二 胡是刘天华先生所传。《汉宫秋月》意在表现古代受压迫宫女的幽怨悲泣 情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
此曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲，另为二胡曲。据载，二胡是刘天华先生所传。《汉宫秋月》意在表现古代受压迫宫女的幽怨悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
10、阳春白雪
相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。现存琴谱中的 《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《阳春》取万物知春，和风涤荡之 意，《白雪》取凛然清洁，雪竹琳之意。
-----------------------------------------------------------
不知道以下的算不算~
(1)梁祝
(2)二泉映月
(3)春江花月夜
